诗言志，词抒情，文以载道。然而，在唐末至五代十国的乱世期间，出现一批文人，他们的作品，内容不外歌咏旅愁闺怨、合欢离恨，多局限于男女燕婉之私，格调不高。他们的词风大体相近。后世因而称之为花间派。

《花间集》将花间派的开山鼻祖人物列为温庭筠，温庭筠生于公元年，卒于公元年。皇甫松生卒年份不详，没留下文字记载，他的父亲皇甫湜生于年，卒于年，按此推断，他应该比温庭筠年龄大挺多。

我们来欣赏一下皇甫松的两首《采莲子》；

菡萏香连十顷陂，小姑贪戏采莲迟。晚来弄水船头湿，更脱红裙裹鸭儿。船动湖光滟滟秋，贪看年少信船流。无端隔水抛莲子，遥被人知半日羞

这两首是诗是词？

既是七言绝句，又是花间词。

《采莲子》原为唐代的教坊旧曲，后来用作词牌。早期的词和诗歌之间联系得如此紧密。

我们来赏析一下词的内容：

一望无际的水面上，是大片大片的荷叶。一阵微风吹过，水面上荡起微微涟漪，尚未凋谢的荷花散发着淡淡的清香。

一位平时独居深闺的少女，煞是寂寞，今日与众姐妹一起到荷塘采莲，她划着小船，在荷叶中穿梭嬉戏着，因而耽误了采莲的时间，只能晚回家。

她坐在船头上，一边欣赏着荷塘景色，一边用脚丫拍打着水面，水溅到船上，弄湿了船头。一只鸭子孤零零在水面上游荡着，少女看见了，就将其抱入怀中，怕它冻着，脱下红裙裹着它。

此时正是午后，阳光洒落在湖面上，湖上波光粼粼，水波荡漾，倒映在湖中的秋色也随之荡漾。

此时，看到了一位英俊的男子，少女竟然停止划桨，痴痴地看着意中人，任由船儿漂流。湖水荡漾，少女的心中也荡起了阵阵涟漪，英俊少年激起了她追求爱情的勇气，于是她抓起一把莲子，扔向那英俊的少年。

莲子抛出后，才发觉周围正有人看到了此场景，多不好意思啊！想到此，她不由得低下了头，羞红了脸，心里暗暗地埋怨自己太鲁莽了，为什么不等到没人的时候再扔呢？

这首词格调确实不高，但却为我们描绘了一幅江南水乡的风情人物图，富有民歌气息。艺术性极高。

开篇首先用一个电影艺术的全景镜头，展现了一幅江南水乡的宁静、优美的画面。一个“香”字，表达了电影艺术无法表达的嗅觉冲击，电影艺术都无法表达词的意境。整个画面充满了清幽寂静之美，然而即使用画笔，也无法描绘出来。

接着用几个微小动作的描写，将少女的天真烂漫与娇羞之态刻画得惟妙惟肖，讲述了一个已经发生、即将发生、或者还未发生的爱情故事。

莲子抛中了没有？英俊少年是恼是喜？可有什么表示？这些作者都故意避开了，留给读者以想象的空间，而把笔锋深入到采莲女的内心。

最后通过心理活动的描写，将一个处于青春懵懂期的少女娇羞之态表现得活灵活现，少女的形象也更加丰富饱满。

《花间集》曾因主流文化取向而被低估，但随着文化的开放与多元，更多人对审美的需求大大增加，《花间集》的美学价值也被更多人发现和肯定。